За что мы любим канадское кино?
Главные кинематографисты Канады XXI века.
Выбирая фильм для просмотра, мы всегда руководствуемся тем, что хотим получить удовольствие от предстоящих двух часов, и удовольствие это может быть совсем разным: после рабочей недели, в пятницу, когда сил уже нет, нам скорее всего приглянется комедия, вечером с любимым человеком – мелодрама, а с друзьями – боевик или приключенческий фильм.
И все же есть такие фильмы, которые могут вызывать сложные ощущения, потому что и сами картины непросто устроены. Подлинные авторы таких фильмов обогащают наш каждодневный опыт, ставят перед нами вопросы, на которые тяжело ответить однозначно, заставляют проходить через все испытания вместе с персонажем.
Как в литературе, музыке или живописи мы всегда можем определить, кто является автором – тут Ван Гог, там Бетховен, здесь Гоголь – так и в кинематографе: талантливые, исключительные личности всегда заметны. И Канаде есть кем по-настоящему гордиться, есть те, кто составляют достойную когорту профессионалов и истинных художников.
Хотите уехать в Канаду? Мы предоставляем поддержку в вопросах иммиграции и помогаем в получении визы. Запишитесь на консультацию, чтобы обсудить вашу ситуацию с нашими лицензированными специалистами и узнать, как мы можем помочь осуществить вашу мечту.
Важно сказать, что Канада богата актерами, режиссерами, сценаристами, которые профессионально состоялись в США, крупнейшей индустрии в мире, которой, надо сказать, равных нет. И хотя киноиндустрия Канада куда скромнее, не такая прибыльная и менее востребованная, она дает старт тем, о ком потом говорит весь мир, кто становится больше, чем индустрия, кто снимает непохожее на других кино, кто выражает свой собственный, всегда узнаваемый голос. Именно о них, достойных голосах канадского кино, мы и хотим поговорить в этой статье.
Их фильмы однозначно станут стоящим выбором для вечернего киносеанса, будь то просмотр в кругу друзей или в одиночку.
Этим текстом мы продолжаем серию публикаций о канадской культуре: кинематографе, литературе, музыке. Первый материал был посвящен великому Гордону Лайтфуту.
Канадские режиссеры сегодня, Дени Вильнев
До громогласных блокбастеров, снятых в Голливуде, Дени Вильнев поднимался по кинематографической лестнице в родной Канаде. Родившийся в Квебеке в семье домохозяйки и нотариуса, юный Дени поступил на кинематографическое отделение Университета Квебека в Монреале. Окончил вуз и стал снимать фильмы. Его работы отмечали национальные премии в 1990-х и начале 2000-х годов.
В это время он совершенствует ремесло, пока в 2009 году не выпускает фактурную черно-белую хронику, вдохновленную реальными событиями. В 1989 году некто Марк Лепин совершил преступление, унесшее с собой жизни 14 женщин. В этом работе под названием «Политех» уже заметны основные приемы и темы всех значимых работ автора.
Вслед за мощным рывком последовал триумф – картина «Пожары» 2010 года была номинирована на Премию Американской киноакадемии «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке» и собрала почти все главные статуэтки премии «Джини», главной кинопремии в Канаде.
С тех пор доселе неизвестный канадский парень мог претендовать на крупные бюджеты и предложения больших американских студий. Что и случилось: уже в 2013 году выходят его работы «Враг» с популярнейшим актером романтических комедий Джейком Джилленхолом и криминальный триллер и детектив «Пленницы».
«Пленницы» становятся хитом в мировом прокате. В звездном актерском составе теперь числятся будущая лауреат «Оскара» Виола Дэвис, иногда ее называют афро-американской Мерил Стрип, успешный австралийский артист мюзиклов Хью Джекман и все тот же Джилленхол. Критики ставят талант Дени Вильнева практически на одну ступень с мастерством легендарного чародея саспенса и триллера Альфреда Хичкока: история пропавших детей, мгновенно меняющая жизнь двух обычных семейств, превращается в головоломку с открытым финалом. Комедийные артисты примеряют на себя сложные драматические роли, каждый из которых, совершив неоднозначные поступки, заставит зрителя переосмыслить свои взгляды в течение тревожных двух с половиной часов. Привычная граница между хорошим и плохим оказывается размыта.
После этой работы Дени Вильнев может приступить к созданию проекта, о котором давно размышлял и для которого искал финансирование. Это научно-фантастическая драма о попытке установить связь с пришельцами, в главной роли – физик и лингвист. Переосмысление жанра приносит фильму попадание в обойму «Оскара» и персональную режиссерскую номинацию. Индустрия воспринимает Дени Вильнев как большого мастера, умеющего работать с крупным бюджетом и сложной технической природой фильма.
Но Вильнев не останавливается на достигнутом. В 2017 и 2021 году выходят два других научно-фантастических фильма: продолжение легендарного фильма сэра Ридли Скотта «Бегущий по лезвию 2049» все с тем же Харрисоном Фордом и новый фильм «Дюна». Обе картины номинированы на «Оскар» в категории «Лучший фильм», не говоря о россыпи технических наград и номинаций.
Скоро должна выйти вторая часть «Дюны». Секс-символ 2010-х годов Тимоти Шаламе исполняет главную роль и после смерти отца отправляется в новое космическое путешествие.
Сегодня в копилке ставшего уже именитым режиссера есть фильмы в разных жанрах, что пробует делать далеко не каждый кинематографист. Ему с успехом покорились триллер, научно-фантастический фильм, детектив, военная драма.
На сегодняшний день Дени Вильнев является самым крупным голосом канадского кино.
Ксавье Долан
После премьеры первого фильма о Ксавье Долане заговорили как о вундеркинде. Почти все его работы были показаны в конкурсе Каннского фестиваля, главного в мировом кино.
К 34 годам Долан успел снять 9 полнометражных фильмов – удивительная работоспособность при таком раннем для кино возрасте. Многие к 30–40 годам только раскачиваются, набирают форму и к 50 снимают свои главные фильмы как результат долгих художественных поисков смысла и формы.
История Ксавье Долина отличается от большинства и тем более вдохновляющей кажется начинающим кинематографистам. Своим подходом к кино он напоминает великого Чарли Чаплина. Непревзойденный комик немого кино был и режиссером, и сценаристом, и актером, и продюсером, и монтажером. Таких людей называют тотальный автор, одной личности подчинены почти все процессы. Так же поступает и Ксавье Долан: он сам играет главные или второстепенные роли, сам же ставит фильмы, а сценарии зачастую полуавтобиографичны.
Родившийся в Монреале, юный Ксавье рос и становился популярным буквально на глазах канадцев: он снимался в рекламе и эпизодических ролях малобюджетных картин, а к 17 годам завершил сценарий, который сам же и снимет.
В своих работах Ксавье Долан исследует темы сексуальности. Будучи открытым геем, он рассказывает о любви и расставаниях, часто вплетая собственные истории в придуманные им сюжеты. Эта черта его произведений восхищает одних и отталкивает других.
Фильмы «Воображаемая любовь», «И все же Лоранс» и «Том на ферме» принесли вундеркинду все, о чем только может грезить кинорежиссер: признание критиков и возможность реализовывать другие свои проекты. И потому в 2015 году он приступает к работе над фильмом «Это всего лишь конец света». В 2016 году фильм показан в конкурсе все того же Каннского фестиваля.
Реакция критиков и общественности оказалась неоднозначной, в особенности из-за решения Каннского жюри. Под председательством австралийца Джорджа Миллера, снимавшего популярные в 1990-х годах фильмы из серии «Безумный Макс», жюри присудило 27-летнему Ксавье Долану Гран-при, второе место, чем мгновенно подняло статус мальчишки до запредельных высот.
В этом фильме он рассказывает историю молодого театрального постановщика, который спустя 12 лет возвращается в родной дом, чтобы сообщить близким о своей скорой смерти. В фильме снялись французские актеры мировой величины: Марион Котийяр, прославившаяся фильмом «Такси», Венсан Кассель и Леа Сейду.
После этой работы Долан снял еще 3 фильма.
Карьера Ксавье Долана – еще одно подтверждение тому, что любой замысел может быть реализован. Для этого необязательно родиться в стране с огромной индустрией или иметь влиятельных друзей. Достаточно с энтузиазмом следовать внутреннему голосу, и вы оставите свой след в истории.
На сегодняшний день Дени Вильнев и Ксавье Долан – регулярные номинанты важнейших премий и участники крупнейших фестивалей мира. Оба они демонстрируют неповторимые приемы, развивая стиль, который становится все более узнаваемым. Они работают со все большими бюджетами и все более именитыми актерами. И все же их появлению предшествовали крупнейшие фигуры как канадского, так и мирового уровня.
В следующей статье мы поговорим о том, на плечах каких гигантов стоит современный кинематограф Канады и выберем новый фильм на вечер.
